당신은 쓰여진 단어에 열정을 가지고 있습니까? 세상과 공유하고 싶은 이야기나 아이디어가 있나요? 그렇다면 작가가 되는 것이 당신에게 완벽한 길일 수 있습니다.
글쓰기는 성취감 있고 보람있는 일이 될 수 있으며, 말로 독자를 사로잡으면서도 창의적으로 자신을 표현할 수 있습니다. 그러나 글쓰기 여정을 시작하는 것은 흥미롭고 어려울 수 있습니다.
소설, 기사 또는 블로그 게시물 작성을 꿈꾸는 경우 글쓰기 여정을 시작하고 기술을 향상하는 데 도움이 되는 몇 가지 유용한 팁이 있습니다.
기술 연마부터 영감 찾기까지, 이러한 팁은 글쓰기 재능을 개발하고 문학계에서 성공할 수 있는 탄탄한 기반을 제공할 것입니다. 이제 작가가 되기 위한 주요 측면에 대해 자세히 알아보고 살펴보겠습니다.
이번 포스팅에서는 작가가 되기 위한 팁에 대해 이야기하겠습니다.
🚀 결론 선불
목표 설정 및 글쓰기 루틴 개발부터 글쓰기 커뮤니티 가입 및 다양한 글쓰기 스타일 실험에 이르기까지 이러한 팁은 기술을 향상하기 위한 광범위한 전략을 다룹니다.
당신이 노련한 작가이든 이제 막 시작하든 이 팁은 글쓰기 목표를 달성하는 데 도움이 되는 귀중한 통찰력과 실용적인 조언을 제공합니다.
그러니 펜을 들거나 노트북을 열고 작가로서 첫발을 내딛을 준비를 하세요.
작가가 되기 위한 18가지 팁
1. 하루에 한 번 이상 글을 쓰세요.
가장 필수적인 것은 매일 글쓰기 습관을 기르세요. 매일 이야기에 몇 단어만 추가하면 어떤 일이 일어나는지 놀라게 될 것입니다.
아마도 그렇지 않을 것입니다. 앞으로 일어날 일은 당신이 책을 쓰게 될 것이기 때문입니다. Twyla Tharp의 Creative Practice는 일상적인 글쓰기 습관을 개발하기 위한 훌륭한 자료입니다.
2. 작가인 것처럼 읽어보세요.
스티븐 킹은 그의 저서 On Writing에서 읽을 시간이 없으면 글을 쓸 시간이나 기술도 없을 것이라고 주장합니다. 그의 말이 맞습니다.
어디를 가든지 책을 가지고 다니는 습관을 들이세요. 하나는 화장실에 보관해야합니다. 시간이 부족해도 읽는 데 전혀 방해가 되지 않도록 꿀꺽꿀꺽 마시기보다는 한 모금씩 읽는 법을 배우십시오.
그리고 읽는 동안 작가인 것처럼 읽으세요. 무엇이 효과가 있고 무엇이 효과가 없는지 추적하십시오. 공예 문헌을 읽어야 합니다.
문헌 읽기 당신이 원하는 이야기의 목표를 달성하는 것입니다. 무엇이 효과가 있고 무엇이 효과가 없는지, 그리고 그 이유를 파악하십시오.
3. 작가처럼 TV를 시청하세요.
작가가 되고 싶다면 텔레비전 시청자가 되어야 한다고 확신합니다. 텔레비전은 최고의 문학과 스토리텔링을 생산합니다.
책을 읽을 때처럼 작가인 것처럼 시청하세요. 당신이 인생의 몇 시간을 기꺼이 바칠 만큼 즐겁게 만드는 쇼가 무엇인지 주목하세요.
또는 전원을 끄고 반환하지 않으면 왜 아무것도 투자하지 않는지 생각해 보세요.
4. 작가의 눈으로 영화를 본다.
작가가 되고 싶은 사람은 영화, 특히 빈티지 영화를 많이 봐야 한다고 레이 브래드버리(Ray Bradbury)는 말합니다. 적어도 일주일에 한 번은 영화를 보러 갑니다.
화요일은 5달러! 이야기 중독자는 작가가 되어야 하며, 영화는 두 시간 안에 완전한 이야기를 얻을 수 있는 좋은 방법입니다. 구조, 템포, 자신에게 효과가 있었던 요소와 효과가 없었던 요소에 주의를 기울이세요.
5. 해당 지역을 준비하십시오.
이제 글을 쓸 시간이라는 것을 뇌가 빠르게 인식할 수 있는 설정이 필요합니다. 그것은 부엌에서 바로 떨어진 내 서재의 한 구석입니다.
나 자신만을 위한 방이 가득 있으면 좋겠지만 그렇지 않습니다. 나는 너무 작고 사람이 많은 아파트에서 살았기 때문에 내 글쓰기 공간은 침대에 앉아 사용했던 무릎 책상이었는데 괜찮았습니다.
주방 테이블, 스타벅스, 도서관, 공동 작업 공간 또는 사무실은 모두 실행 가능한 옵션입니다. 어디에 있든, 그곳에 있을 때마다 작가 모드로 들어가도록 두뇌를 훈련시키세요.
다른 작가들과 함께 있으면 당신도 작가라는 생각을 받아들이는 데 도움이 될 수 있습니다.
6. 당신의 부족을 발견하십시오.
함께 협력할 다른 작가를 찾아보세요. 결국 그들은 당신의 사람들입니다. 온라인(닌자 작가 되기), 컨퍼런스, 워크숍 또는 지역 행사에서 찾을 수 있습니다. 글쓰기 커뮤니티.
다른 작가들과 함께 있으면 당신도 작가라는 생각을 받아들이는 데 도움이 될 수 있습니다.
7. 한 사람만을 위해 글을 쓰세요.
부족의 대조를 찾는 것은 다음과 같습니다. 그들을 위해 글을 쓰려고 하지 마십시오. 많은 수의 개인을 위해 글을 쓰는 것은 정말 산만합니다. 그러기에는 쓰기와 읽기가 너무 주관적입니다.
당신이 편지를 쓸 사람을 한 명만 선택하십시오. 사람들이 당신이 쓴 것을 좋아한다면 그것으로 충분합니다. 당신은 당신의 임무를 완료했습니다.
서로 다른 의견을 얻거나 추가 베타 리더를 활용하면 모순되는 제안을 정리할 수 있습니다.
8. 가족과 친구들과 함께 한계를 설정하십시오.
당신의 글쓰기는 매우 중요합니다. 다른 사람이 이해할 수 있는 확실한 증거가 몇 달 또는 몇 년 남았더라도 이는 귀하의 책임입니다.
글쓰기 시간표 만들기을 클릭한 다음 다른 작업 계획과 마찬가지로 보호하세요. 방해를 거절하는 것은 괜찮습니다.
9. 그것이 당신의 일인 것처럼 쓰십시오.
작가로 일한다면 다음과 같은 일을 하게 될 것입니다. 노력을 기울일 것입니다. 당신은 그것을 마스터하기 위해 노력을 기울일 것입니다. 당신은 당신이 시작한 일을 끝낼 수 있을 것입니다. 당신은 다른 사람들이 당신의 노력을 높이 평가할 것이라고 기대할 수도 있습니다. 위의 사항을 모두 수행하십시오.
10. 문이 닫혀 있는 방에서 글을 쓴다.
이것은 내가 항상 보는 것입니다. 이야기의 시작과 끝은 대개 작가에게 분명하지만, 책의 대부분을 차지하는 중간 부분은 약간 흐릿할 수 있습니다.
결과적으로 그들은 피드백을 요청하기 시작합니다. 그들은 자신들의 부족에게 다가가서 “이 이야기가 어디로 갈지 모르겠어요.”라고 말합니다. “기분이 어때요?”
귀하의 부족은 우리 목록에 자체 섹션이 있을 만큼 중요하지만, 귀하의 이야기는 다른 사람들과 공유할 준비가 될 때까지 귀하의 것으로 남아 있습니다. 그래야만 그것이 그들의 것이 됩니다. 사용을 마칠 때까지 그 사람에게 건네주지 마세요.
11. 자가 편집을 연습하세요.
글을 쓰는 것만큼 스스로 편집하는 것도 중요합니다. 당신은 그것을 달성하는 방법을 배워야합니다. 그럴 필요가 없다는 생각이 든다면 올바른 철자법, 구두점 또는 쉼표 사용은 편집자가 도움을 주기 때문에 지금 당장 마음에서 꺼내십시오.
깨끗한 원고가 없으면 일반적인 경로를 따르면 편집자에게 가까이 다가갈 수 없습니다. 인디로 전향하려면 편집자가 될 사람을 고용해야 합니다.
깨끗한 사본을 편집자(당신이 지불한다는 것을 기억하세요)에게 제출하면 돈, 시간 및 굴욕을 절약할 수 있습니다. 레니 브라운과 데이브 킹의 소설가를 위한 자체 편집 시작하기 좋은 곳입니다.
12. 인디 작가라면 편집과 표지 아트에 투자하세요.
이것은 불가피합니다. 당신 자신이 괜찮지 않다면, 당신의 가장 친한 친구의 편집과 당신이 직접 만든 표지만으로 당신의 원고를 출판하는 대형 출판사에 만족할 수 없습니다.
자가 출판을 하면 사실상 전문 출판인이 됩니다. 이는 책을 편집하고 표지를 디자인하고 방법을 모르는 경우 책 자체를 만드는 데 전문가의 도움을 받아야 함을 의미합니다.
13. 당신의 책을 널리 배포하라.
누군가가 단 한 권의 책을 쓰고 그것을 직업으로 삼는 것은 매우 드문 일입니다. 나에게 하퍼 리(Harper Lee)나 마가렛 미첼(Margaret Mitchell)을 언급하지 마세요.
결국 그들은 유니콘입니다. 어쩌면 당신은 유니콘일지도 모르지만, 99.99%의 경우 당신은 다른 사람들과 똑같습니다. 이는 계속해서 글을 쓰고 작업을 게시해야 함을 의미합니다.
14. 당신의 직업에 XNUMX권의 책을 주세요.
책 한 권을 보내고 잘 안 팔린다고 버리지 마세요. 대신에 10개 이상을 쓰겠다는 목표를 세우세요. 20개의 훌륭한 소설.
계속해서 쓰세요. 추진력의 변화를 발견하게 될 것입니다. Hugh Howey의 글쓰기 조언은 제가 가장 좋아하는 것 중 하나입니다. "이것을 진지하게 받아들이는 작가는 돈을 벌 수 있습니다…."
이들 아티스트는 10년 안에 20~250개의 작품을 이용할 수 있게 됩니다. 수입을 늘리려면 매달 500~XNUMX권의 책만 팔면 됩니다. 매일 나는 XNUMX권의 소설 중 XNUMX권의 소설을 읽었다. 그것이 장기적인 목표입니다.”
15. 세트 아주 작은 목표 자신입니다.
이것은 제가 많이 이야기하는 것입니다. 작고 아주 작은 목표가 인생에 큰 변화를 가져올 수 있습니다. 작은 한걸음씩 내딛으면 어디든 닿을 수 있습니다.
너무 작은 목표를 설정하면 완료하는 것보다 건너뛰는 것이 더 어렵습니다. 10분은 나의 목표입니다. 매일 XNUMX분 동안 글을 쓰고 매일 XNUMX분 동안 읽으세요. 그에 대한 계획도 세웠어요.
16. 금별을 통해 자신에게 보상하십시오.
이것은 내가 본 것 중 가장 간단하고 강력한 것 중 하나입니다. 유치원부터 성인까지 모든 연령대에 적합합니다.
나만의 달력을 만들어 보세요. 스스로 아주 작은 목표를 설정하세요. 목표를 달성하세요. 달력에 금별을 표시해 보세요. (또는 스타가 되기에는 너무 멋지다면 샤피를 사서 자신에게 큰 X를 그려보세요.)
일련의 승리를 시각적으로 묘사하면 연속 승리를 계속하도록 격려할 수 있습니다. 내가하는 방법은 다음과 같습니다. FRED는 제가 붙인 이름입니다.
17. 작가라고 주장하십시오.
그냥 내 말을 믿고 오늘 “나는 작가다”라고 선언하세요. 그리고 누군가 당신이 무엇을 하는지 묻는다면, 당신이 작가라고 말하세요. 당신이 작가라면 당신은 매일 글을 쓰다.
그것은 당신이 자유롭게 소유할 수 있는 것입니다. 나는 당신이 생계를 위해 무엇을 하든 상관하지 않습니다. 자신을 작가로 보기 시작하세요. 한 번도 해본 적이 없다면 처음에는 힘들겠지만 익숙해지면 익숙해질 것입니다.
18. 운동.
나는 여러분이 매일 글을 쓰도록 격려하면서 이 목록을 시작했습니다. 나는 내가 시작한 곳에서 끝날 것입니다. 이 목록에 있는 다른 어떤 아이디어도 정기적인 글쓰기 연습을 대신할 수 없습니다.
매일 원고를 쓰고 완성하세요. 나머지는 케이크 위에 장식하는 것뿐입니다.
한눈에 보기
결론: 작가가 되기 위한 18가지 팁
글쓰기는 헌신, 열정, 창의성이 필요한 과정입니다. 야심 찬 작가는 자신의 기술을 완성하기 위해 유연성을 유지하고 비판에 열려 있어야 합니다.
글쓰기에 따르는 어려움을 인식하고 이를 극복하여 성공을 보장하는 것도 중요합니다.
작가가 되기 위한 18가지 팁을 따르면 앞으로의 여정에 필요한 기술을 개발하는 데 큰 도움이 될 것입니다.
당신은 더욱 자신감 있고 창의적인 작가가 될 것이며 작가로서 목표를 달성하는 데 도움을 줄 수 있는 다른 작가들과 강력한 관계를 발전시킬 것입니다.
계속 연습하고, 기술을 연마하고, 절대 포기하지 마세요. 글쓰기는 우리 모두의 내면에 존재합니다. 열정과 노력으로 그려내면 됩니다.
