De kunst van het vertellen van verhalen voor blogs: anatomie van een geweldig verhaal

Stel je voor dat je in een volle kamer zit met iedereen die je kent. Doe nu een mentaal experiment: visualiseer hoe twee van je vrienden hetzelfde verhaal zouden vertellen.

Kies een vriend die een vaste ster is in gesprekken, en een van je saaiste vrienden, die aardig is, maar niet echt kan praten. Besef je hoe hetzelfde verhaal totaal anders zou klinken als het door twee mensen wordt verteld?

Waar gaat het vertellen van verhalen over?

Verhalen vertellen is een kunst - dat is de beste definitie die de essentie van deze vaardigheid begrijpt. Niet iedereen kan het, maar we kunnen er allemaal beter in worden.

Nu komen we neer op een belangrijke vraag: waarom verbinden we storytelling met bloggen en branding? Het is de enige truc die u helpt een sterke band met uw lezers te ontwikkelen. Als je een succesvolle verteller wordt, zullen ze je manier van uitdrukken herkennen zonder de naam van de auteur te lezen.

Onthoud: wat dan ook het doel van uw website is, je hebt nog steeds met mensen te maken. Het is gemakkelijk om dat aspect te vergeten als je geen persoonlijk contact met hen hebt. Je belangrijkste doel is om ze te helpen problemen op te lossen en de kwaliteit van hun leven te verbeteren. Als resultaat van die band krijg je inkomsten en is iedereen tevreden.

Storytelling is de schakel die deze twee extreme punten met elkaar verbindt: de wens van uw consumenten om oplossingen te vinden en uw wens om geld te verdienen met een succesvol online project.

De anatomie van een geweldig verhaal

Het maakt niet uit of je een blogpost schrijft, een infographic maakt of inhoud voor je website ontwikkelt - door de vorm van een verhaal kun je altijd de aandacht van je publiek trekken. Wat is uw eerste gedachte over het concept "anatomie van een geweldig verhaal"? Denk je aan een precieze vorm die je zou moeten behouden? Je hebt waarschijnlijk te veel essays van vijf alinea's op de universiteit geschreven, dus je verwacht dat een verhaal wordt bepaald door precieze regels en verwachtingen. U zult opgelucht zijn dat dit niet het geval is!

Digital storytelling is een freestyle expressievorm waarmee je alles kunt delen waar je aan denkt. Natuurlijk moet je de vorm en organisatie van het stuk duidelijk houden, want dat is de enige manier om je publiek geïnteresseerd en vermaakt te houden. Je kunt echter alles vergeten over die academische schrijfregels die je vroeger haatte op de universiteit.

John Truby, een gerespecteerd adviseur in de filmindustrie, schreef het boek De anatomie van het verhaal: 22 stappen om een ​​meesterverteller te worden. Het boek bevat technieken die in dezelfde volgorde worden gepresenteerd als waarmee je een verhaal maakt.

Er is een gedeelte van het boek dat je vertelt om deze 7 sleutelelementen te gebruiken bij het ontwikkelen van de structuur van je verhaal:

1. Zwakte en behoefte
2. begeerte
3. Tegenstander
4. Plannen
5. Strijd
6. Zelfopenbaring
7. Nieuw evenwicht

Laten we eens kijken hoe u deze anatomie kunt gebruiken om een ​​succesvol online artikel te ontwikkelen. Je begint met uit te leggen wie de held van je verhaal is. Dit moet natuurlijk uw potentiële consument zijn. U kunt het artikel beginnen met enkele vragen, zodat de lezer zichzelf herkent in het personage. Vervolgens geef je de zwakke punten en behoeften van de hoofdpersoon aan.

Je kunt bijvoorbeeld een leerling nemen die geen opstel voor school kan afronden, en dan kun je doorgaan met zijn wens om goede cijfers te halen en indruk te maken op de professor. De tegenstander kan in dit geval een gebrek aan tijd of middelen zijn. Bedenk eventuele obstakels die de lezer verhinderen het doel te bereiken. Vervolgens ontwikkel je een plan dat tot succes zou leiden, en je legt uit hoe hij door al die obstakels heen kan komen (dat is jouw strijd daar). Het nieuwe evenwicht is de laatste fase van je verhaal - je hebt de oplossingen al gepresenteerd en nu weet de lezer welke actie hij moet ondernemen om de staat te bereiken waarnaar hij op zoek is.

Wanneer je de emoties van de lezer wakker maakt (en dat doe je door hem te inspireren een bepaald probleem op te lossen), kun je die emoties gemakkelijk aan je merk koppelen.

Hoe je de kunst van het vertellen van verhalen in het digitale tijdperk onder de knie kunt krijgen

Oké, nu je begrijpt hoe je een goed verhaal voor de doeleinden van uw online merk, laten we enkele snelle tips doornemen die u zullen helpen de meester te worden van het vertellen van verhalen uit het digitale tijdperk.

• Wees leuk!

Wees niet de saaie vriend uit het voorbeeld aan het begin van dit bericht. U wilt een boeiende schrijfstijl ontwikkelen die de emoties van uw lezers zal doen ontwaken. Aangezien u geen mimiek, stemgeluid en gezichtsuitdrukkingen kunt gebruiken bij het schrijven, moet u die leemte opvullen met emoticons, video's, infographics, foto's en andere soorten visuele inhoud die uw werkelijke ideeën overbrengen.

• Praat met je lezers

De gemoedelijke benadering werkt altijd. Niemand vindt het leuk om formele verhalen te lezen, dus laten we onszelf er nogmaals aan herinneren: het is tijd om de principes van schrijven die je universiteitsleraren ons opdringen te vergeten. We moeten echt blijven en met onze lezers praten op dezelfde manier als we met onze vrienden praten. Het is niet nodig om te doen alsof.

• Delen!

Uw lezers zullen contact maken met uw merk als ze weten dat u uit dezelfde strijd bent gegaan en u de oplossingen hebt gevonden. Stel dat u een specifieke methode voorstelt die hen zal helpen angst te overwinnen. Als ze weten dat je daadwerkelijk dezelfde methode hebt gebruikt om dat probleem op te lossen, zullen ze je vertrouwen.

Dit betekent dat u ook enkele persoonlijke verhalen moet delen. Wees niet bang om uw sterke en zwakke punten te onthullen en de reis die u heeft gebracht waar u nu bent. Is het je opgevallen hoe Instagram-yogi's en fitnessgoeroes elke dag fragmenten van hun strijd en prestaties delen? Dat is een goed voorbeeld van verhalen vertellen in het digitale tijdperk.

• Houd het kort, krachtig en simpel

Bermuda's is een relatief begrip in het vertellen van verhalen. Soms kun je een verhaal niet effectief vertellen in 250 woorden, dus je moet meer schrijven. U moet echter altijd proberen de aandachtsspanne van uw lezers in te schatten en de lengte van uw berichten binnen die limieten te houden.

• Behoud consistentie in stijl

Je kunt tot op zekere hoogte experimenteren, maar je kunt geen naamsbekendheid creëren als je in elk verhaal dat je deelt een andere stijl gebruikt. U moet de identiteit van uw merk op de hele website uitdrukken. Je moet die stijl consistent houden, zelfs als je contact maakt met je publiek via sociale mediakanalen. The Oatmeal is een mooi voorbeeld van een dergelijke consistentie die leidde tot grote populariteit onder het online publiek, evenals onmiddellijke merkherkenning.

Toon, vertel het niet!

 

Tonen is het belangrijkste doel van verhalen vertellen. U kunt dat effect bereiken door de ware interesse van uw publiek te wekken, een verhaal te delen dat realistisch lijkt en voorbeelden te gebruiken wanneer u een punt probeert te bewijzen. U moet informatiedumpjes vermijden waardoor de lezers uw betrokkenheid, kennis en capaciteit om te helpen wantrouwen.

Onthoud: veel blogs en websites vechten om dezelfde aandacht die u zoekt. Als je je lezers betrokken houdt met een interessant verhaal, zul je de emoties opwekken die zullen leiden tot een grotere naamsbekendheid. Vanaf dat moment mag je jezelf een succesvolle verteller noemen.